Вторник, 18 Август 2015 10:07

Искусство, любимое народом. Под цирковым шатром

Автор  Знайка
Оцените материал
(6 голосов)

    Цирк — один из самых древних, массовых и популярных видов искусства.
Именно цирк вносит в жизнь детей необыкновенное веселье и радость.
  Медведи, катающиеся на велосипедах, тигры, прыгающие в пылающие кольца, акробаты, мастерски выполняющие самые сложные трюки и т.д. – всё это приводит в неописуемый восторг не только детей, но порой и нас взрослых.
   Цирк – от латинского слова «круг», относится больше к гонкам, чем к другим видам развлечений.

    Человек всегда любил, чтобы его развлекали. В Древней Греции, например, были гонки колесниц, в Китае - «человек-змея», в Египте - дрессировщик диких животных. Со временем в Риме появилась идея объединения этих и других развлечений в цирке.


  Цирковое искусство намного старше, чем собиравшие тысячи зрителей римские зрелища.00778c    Впервые (3500 лет до н.э.) оно появилось в Китае. Китайские циркачи демонстрировали в основном эквилибристику, акробатические и гимнастические номера, а также жонглирование. Именно этими номерами китайцы знамениты и по сей день. Китайский цирк – зрелище, в котором артисты демонстрируют немыслимую гибкость тела. В Древнем Китае цирковое искусство было представлено выступлениями акробатов, сохранявшими равновесие при исполнении сложных упражнений: в китайском цирке не было номеров с участием животных.
    В свою очередь, древнеримские цирки – монументальные сооружения для нескольких тысяч зрителей – были, прежде всего, местами соревнований конных повозок. Позднее, после изобретения складного циркового шатра, появились передвижные цирковые труппы.

 

     Цирк «Максимус» появился в III столетии до нашей эры. Он был и самым большим: в нем могли поместиться 150000 человек. Когда римляне приходили в цирк, они как никогда попадали на прекрасную площадь развлечений. Там торговали сладостями и другими продуктами. Вход был бесплатным, потому что правители использовали цирки, для того чтобы удовлетворить народ, отвлечь от общественных проблем и забот.

   В средневековье не было организованных цирков. Из города в город путешествовали труппы артистов, которые показывали различной сложности трюки.

Первый цирк, больше всего похожий на современный, был создан англичанином Филлипом Эстли в 1768 году.

when13

    Так из обыкновенного представления и любви человека к лошадям появился цирк. Для того, что бы привлечь учеников и заработать больше денег, Филипп начал проводить демонстрации своих наездников. Дела у него пошли хорошо, очень скоро он смог построить специальное здание, которое имело куполообразную крышу, манеж, круглый зрительный зал и сцену с оркестром.
    4 августа 1777 года прошло первое цирковое представление в этом здании, носившем тогда название «Амфитеатр Эстли». Сначала все представления состояли исключительно из номеров с лошадьми.
Верховая езда оставалась центральным выступлением в цирке, в течение более чем ста лет.
    Однако со временем в «Амфитеатре» начали ставиться комбинированные представления, где присутствовали как номера с наездниками, так и другие номера. В первых цирковых программах принимали участие дрессировщики собак, канатоходцы, клоуны, акробаты, пантомима и жонглеры.
Эстли имел оглушительный успех.
    В итоге он начала открывать филиалы своего амфитеатра во всей Великобритании, а затем добрался и до французской столицы – Парижа.
Это случилось в 1782 году.

00022poi

    Первый амфитеатр просуществовал в столице Британии до 1895 года включительно. Он, по праву считался самым ярким и увеселительным заведением Лондона в XIX веке.
История русского цирка
   История русского цирка богата интересными событиями, ее истоки уходят в далекое прошлое. Во многих литературных источниках можно найти упоминания о цирковых лицедеях, дедах-зазывалах, бродячих акробатах, поводырях медведей и других зачинателях циркового искусства.
    Цирковое искусство берет свое начало в Киевской Руси. Еще скоморохи на народных гуляниях и ярмарках исполняли комические сцены, показывали дрессированных медведей и собак, использовали приемы акробатики и жонглирования.
   В XVIII веке, когда Петр I начал гигантскую работу по европеизации России, в Санкт-Петербурге, а затем и в Москве пошел процесс становления городской светской жизни.   Это нашло свое отражение в культуре, и, пожалуй, в наибольшей степени – именно в стремительном развитии форм циркового искусства.

gallery promo18843488

     Все большее распространение получают ярмарочные балаганы на народных гуляниях, где выступают акробаты, гимнасты, жонглеры. Балаган - народное театральное зрелище комического характера, чаще всего на ярмарках и гуляньях.

    Жанры и стиль балаганных зрелищ были разнообразны. В них использовались смешные сценки, выступали жонглеры, фокусники, гимнасты, акробаты, танцоры, силачи. Среди балаганных артистов встречались настоящие таланты.
На гуляньях начали свой творческий путь братья Дуровы, братья Никитины и многие другие.
    Еще в 30-х годах прошлого столетия на рынках многих российских городов можно было увидеть дощатый балаган и услышать знаменитого русского Петрушку. Именно скоморохи и балаган дали начало искусству эстрады, цирка, кукольному театру.

В первой половине XIX века во времена царя Николая I цирковое искусство стало развиваться, правительство которого всячески поддерживало различные направления искусства.
    В 1849 году в Петербурге открывается казенный императорский цирк со специальным отделением для подготовки цирковых кадров.
В Москве в 1847 году на Лубянской площади построил деревянный цирк Сулье.
Просуществовал он недолго.
 34717-045533-076d8e87efead55c9ceaa0cb44d8b47c   В 1866 году деревянный цирк на Воздвиженке построил Карл Гинне. Среди выступавших у него артистов особый успех имел наездник и дрессировщик Альберт Саламонский.
В 1880 году газета «Русский курьер» известила, что, возвратившись с гастролей, Саламонский приступил к строительству каменного циркового здания на Цветном бульваре.

    Место было выбрано не случайно. В Москве балаганы работали именно здесь. Вскоре новый цирк принял первых посетителей.

   Создателями первого русского стационарного цирка были братья Аким, Дмитрий и Петр Никитины.
    Аким, Петр и Дмитрий Никитины начали свой путь артистов, давая представления на улице: ходили с шарманкой и петрушечной ширмой по саратовским дворам. Позже братья выступали с кукольным театром, работали в балаганах.nikitin   Скопив достаточную сумму денег Никитины в 1873 году купили собственный шапито и установили его в Пензе.
   Пензенский цирк с полным правом может носить звание Родины русского цирка. Созданный знаменитыми цирковыми артистами и предпринимателями, братьями Никитиными, он принял первых посетителей в декабре 1873 года.

   На тот момент в России это был первый стационарный цирк, первые выступления которого происходили прямо на льду реки Сура.
В цирковой труппе трудились только русские артисты — с этого момента начинается история национального цирка.

  В 1870-1880 годы деревянные и каменные цирки братьев Никитиных выросли в Саратове, Иванове, Киеве, Астрахани, Баку, Казани, Симбирске и Москве.
Так были заложены основы циркового дела в России.
Большой урон терпит российский цирк во времена Великой отечественной войны.
   Многие здания цирка были просто разрушены в результате бомбежек, но даже в тяжкие годы войны, Сталин принял меры, чтобы советский цирк поддерживался, а животные не голодали.
   С первых дней Великой Отечественной войны (1941—1945) артисты цирка выступали на мобилизационных пунктах, на вокзалах перед отправкой фронтовых эшелонов, в госпиталях.
  А в день Победы, акробаты и жонглеры, клоуны и гимнастки выступали перед бойцами – освободителями.

261521f2a157ecf7075c1310ffe3e3b9c6089b8d

    В настоящее время стационарные цирки есть практически во всех областных и крупных городах России. Для представлений формируются сборные гастрольные программы, состоящие как из отдельных номеров и аттракционов, так и целых театрализованных отделений, объединенных работой общего коллектива.
Каждый цирк возглавляет художественный руководитель – главный режиссер и директор, отвечающий за творческую и финансовую работу цирка.

63843cir

   Цирк – это яркие, захватывающие дух или заражающие оптимизмом номера. Действительно, где, если не в цирке, можно увидеть столько неординарных личностей с уникальными способностями, умениями и готовностью неустанно развлекать публику?
На первый взгляд, кажется, что жизнь циркового артиста насыщена беззаботностью и весельем, но, между тем, его работа – это очень тяжёлый труд.
  В цирке работают представители многих специальностей: дрессировщики, иллюзионисты, клоуны, акробаты, атлеты, воздушные гимнасты, эквилибристы, наездники и другие.

     В настоящее время в России известны около десятка цирковых династий.
В числе самых известных цирковых династий в России – Дуровы, Запашные, Кио, Филатовы, Кантемировы, Багдасаровы.

1bagdasarovi

   Для овладения профессиональными навыками каждому из этих специалистов требуются годы тренировок. В такой сфере вряд ли смогут проявить себя те, кто не готов посвятить цирковому искусству всю свою жизнь.
Цирк для них это не просто место работы.
Для всех кто выбрал своей профессией служение цирковому искусству, - это жизнь, это дом, это семья.

    Современный цирк – прежде всего развлечение, поэтому его обязательным элементом является выступление клоунов.
Любимцы детей – ярко раскрашенные актёры в огромных башмаках с искусственными красными носами призваны смешить зрителей.
   Это нелегко, и зачастую требует разнообразных талантов – актёрских, музыкальных и гимнастических.

22bbc423ff

   За время существования цирка в России возникла целая плеяда знаменитых клоунов: Михаил Румянцев (сценический псевдоним - Карандаш), Олег Попов, известен широкой публике по образу "Солнечного клоуна", Юрий Никулин, Леонид Енгибаров, Юрий Куклачев – руководитель и основатель Театра кошек, Евгений Майхровский (сценический псевдоним клоун Май) и другие.

02ural

    Эквилибристка и акробатические номера требуют необычайного умения, которое приходит лишь в результате многолетних тренировок, как, например, в акробатических трюках на трапециях под куполом цирка, изобретенных во Франции в середине XIX века. Для этого необходимо точное чувство времени, ловкость, сила и гибкость тела.

   Не менее трудными номерами являются езда на одноколёсном велосипеде, требующая исключительного чувства равновесия, а также метание ножей в цель. Каждое неверно выполненное движение связано с огромным риском и может угрожать жизни артиста.

   Классические номера – это выступления дрессированных животных.
В программу могут входить выступления катающихся на велосипедах собачек, жонглирующих мячами тюленей, а также верховая езда.
  Особенно популярны номера с участием опасных животных – например, медведей, львов, тигров и слонов.

    Зрелище дрессировщика, вкладывающего голову в пасть льва, заставляет замирать сердце, но настолько же захватывающим может быть вид огромных слонов, стоящих на двух ногах как маленькие собачки.

maxresdefault

    Помимо обычного цирка, существуют также "Цирк на воде" и "Цирк на льду", в котором циркачи исполняют трюки в воде и на коньках. Последнее время многие цирки начали включать в программу выступлений огненное шоу.

Цирковое искусство живёт не только традициями, это постоянный поиск новых идей и технических возможностей, а также новых сюжетов и трюков.
Зрителей нужно постоянно удивлять, восхищать и покорять.

Рекомендательный список:

Гурович А. Ирина Бугримова.- Москва: Внешторгиздат, 1983 – 64 с.:ил.

Клудский К. Жизнь на манеже / К. Клудский, В. Цибула – Москва: Искусство, 1981.- 232 с.: ил

Матвеев Н. Борис Манжелли / Н. Матвеев - Москва: Искусство, 1983.- 128 с.: ил.

Под цирковым шатром.- Саратов, Приволж. кн. изд., 1973 – 111 с.: ил.

Дуров В. Мои звери / В. Дуров.- Саратов: Приволж . кн. изд., 1993.- 280 с.

Источник фото: nevnov.ru, life-instyle.com, www.bilet-cirquedusoleil.ruwww.vokrugsveta.ru, back-in-ussr.com, nashural.ru

Прочитано 1703 раз
Другие материалы в этой категории: « Гимн русской бороде. Брить или не брить?

Добавить комментарий


Защитный код
Обновить