Среда, 11 Май 2016 10:29

Сказка на экране. 110 лет со дня рождения Александра Роу

Автор  Марьюшка
Оцените материал
(6 голосов)

  Александр Роу родился 8 марта 1906 года в городе Юрьевец (ныне — Ивановская область).

  Беззаботное детство окончилось для Александра в 10 лет. Александр уже с десяти лет должен был помогать своей больной матери. Его отец Артур Роу - инженер, крупный специалист мукомольного дела, ирландец по национальности, оставил семью и уехал к себе на родину в Ирландию. Мать с трудом находила средства к существованию. Саша был на побегушках у церковных служителей, торговал на рынке спичками, гребешками, которыми его снабжали местные ремесленники. Мальчик вращался в сомнительных слоях общества, кормил больную мать – словом, пребывал в самой гуще бедняцкой жизни.

Aleksandr-Rou 5535010e5dddc Люди, которые знали Сашу подростком, поражались редким сочетанием в нем предприимчивости и поэтичности, веселости и затаенной грусти.
Предприимчивость, которая помогла ему в детстве выжить, увлеченность сказками, легендами - все это сформировало характер Роу и проявилось в его творчестве.
  Окончив семилетнюю школу, Роу поступил в промышленно-экономический техникум. Но все годы его не оставляла мысль об искусстве.
  Он был активным участником художественной самодеятельности, а в 1927 году поступил в киношколу Бориса Чайковского, чтобы получить профессиональные кинематографические знания. Там он впервые познакомился с системой Станиславского, узнал азы кинематографа.
   В 1930-34-х годах Роу учился в Драматическом техникуме им. М.Ермоловой.
В кино Роу начал работать с 1930 года в качестве помощника и ассистента режиссера киностудии «Межрабпомфильм».
  С 1937 года Роу стал режиссером киностудии «Союздетфильм» (позже — киностудии имени Максима Горького), и стал одним из немногих отечественных режиссеров, посвятивших всю свою творческую жизнь созданию фильмов-сказок. Именно в этой киностудии Роу снял все свои сказки.

  Общепризнанно, что именно Роу «открыл» для кино русскую народную сказку.
Он считал, что нет в искусстве ничего полезнее для детей, чем сказки, и всю свою творческую жизнь прививал детям любовь к этому вечно молодому жанру.
  На «Союздетфильме» Роу приступил к постановке киносказки «По щучьему велению». До него чудеса на экране осуществлялись с помощью рисованной или кукольной мультипликации, и именно Роу первым доверил волшебный сюжет разыграть реальным актерам.

tlJqIOqUkFanE3fPTfhDLhLUOBW

  В этой картине впервые в истории советского кино заговорили животные, и этот прием очень понравился зрителям.
  Роу начинал работать в непростые для киносказки времена. Гонение на жанр шло с 1920-х годов вплоть до конца 1930-х годов. После фильма «По щучьему веленью» Роу указали, что его перевод устного народного творчества в киноряд слишком легковесен, и настоятельно порекомендовав добавить фильмам патетики и пафоса.

  В 1940 году Роу снял фильм «Василиса Прекрасная», где в роли русского сказочного богатыря впервые снялся Сергей Столяров, а в роли Бабы Яги — Георгий Милляр. Их дуэт позже снялся и в другой сказке Роу - в фильме «Кощей Бессмертный».

6b74b4bbda407a2b1676e75304556a25
  Роу пытался расширить жанровые возможности фильма-сказки, и в результате «Василиса Прекрасная» была выстроена по законам лирической драмы.
  Во время съемок «Василисы Прекрасной» Роу обратился к умельцам в мастерских игрушек, и те изготовили макет Змея Горыныча 11 метров длиной и 5 метров высотой, внутри которого размещалось 20 человек.

  На съемках лошадь Ивана отказалась приближаться к Змею - настолько тот был страшен.
  Когда в 1944 году на экраны вышел новый фильм Роу «Кощей Бессмертный», образ вселенского зла русских сказок – людоед Кощей вдруг приобрел явные черты злобного беса ранней готики. Эта художественная игра в те годы считывалась самым простым зрителем: Кощей – враг, немец - фашист.

2218-258630

  Несмотря на триумф «Кощея Бессмертного», Роу отлучили от сказок почти на 10 лет. Стране было не до «легкомысленного жанра», гремело «дело врачей», вышло знаменное постановление о журналах «Звезда» и «Ленинград».
  Режиссеру не позволили снимать сказку по пьесе Евгения Шварца «Царь Водокрут», и свой очередной замысел Роу смог осуществить только в 1959 году, когда многие мотивы неосуществленного фильма воплотились в «Марье-Искуснице».
  До событий «Пражской весны» Роу успел снять свою самую сатирическую сказку – фильм по сценарию Николая Эрдмана «Огонь, вода и медные трубы».
  Роу никогда не подсказывал артисту, как и что играть. Команду набирал сам и работал только с профессионалами. Он не щадил ни мастеров, ни дебютантов. «Василиса Прекрасная» снималась летом в очень жарком павильоне, и Милляру (Бабе Яге) пришлось 25 дублей подряд скатываться по желобу из печки. Случился ожог.
  А Инна Чурикова, блестяще дебютировавшая в роли Марфушеньки в «Морозко», вынуждена была вместо дефицитного яблока грызть луковицу.

mor05original
Сказка, считал Роу, неотделима от красоты.
  От фильма к фильму у Роу совершенствовалась техническая сторона работы над сказками, увеличивалось количество спецэффектов, огромное внимание уделялось гриму и декорациям. Из-за этого на Роу частенько обижались актеры, которым он крайне сухо объяснял задачу: «Снимаем сцену похищения младенца» — и все.

  У него был свой постоянный набор актеров, среди которых он старался распределить основных персонажей. Милляр иногда играл и по три роли в одном фильме. Его удивительному таланту отдавали должное все. Гениальному мастеру перевоплощения в фильмах Роу зло игралось легко, учитывая разнообразие творческих приемов Милляра.

  А с Алексеем Катышевым, в одночасье ставшим звездой, была другая история.
Это был один из любимых актеров Роу. Он не имел образования, работал на студии помощником звукооператора. Роу увидел его случайно, и одна фраза знаменитого режиссера: «Ах, какие глаза! Такие глаза созданы для сказки», – определила всю дальнейшую судьбу молодого человека, которому кинокарьера и не снилась.

  Зато его льняные кудри, невинные глаза сказочного красавца Иванушки-дурачка, его озорная и насмешливая улыбка после «Огня, воды и медных труб» снились половине советских девчонок.

2 13-ivanushka
  В фильмах Роу часто снимались и советские звезды киноэкрана - Сергей Столяров, Сергей Мартинсон, Михаил Пуговкин, Людмила Хитяева и Татьяна Пельтцер.
В картинах Роу сказка смешивалась с озорством, в его фильмах было много музыки и необычных персонажей. Иногда в речи героев появлялись современные словечки, поговорки, бытовые подробности, как бы подшучивая над зрителем, вовлекая его самого в сказку.
  Позднее Александр Роу начал экспериментировать с введением неожиданных персонажей в фольклорный сюжет - новых героев, современников и сверстников юных зрителей. Такая попытка была сделана уже в фильме «Новые похождения Кота в сапогах» по сценарию Сергея Михалкова.
Еще более удачным примером стала сказка «Королевство кривых зеркал», в которой советская школьница в волшебном королевстве обретала своего двойника.

  Однако лучшим творением Роу считается снятый им в 1964 году фильм-сказка «Морозко».

05labj5ga1268158414

  Фильм «Морозко» принес Роу в 1965 году Гран-при Международного фестиваля для детей и юношества в Венеции, а в 1968 году Александру Роу было присвоено звание заслуженного артиста РСФСР.
  Роу экранизировал русский фольклор, народные сказки, их литературные обработки, старался донести не только содержание и «добрым молодцам урок», но и душу сказки, дух и нравственные традиции родной страны. Его картины были проникнуты поэзией, оптимизмом, юмором, озорством, в них было много музыки и необычных персонажей. Каждая его картина становилась хитом.
  Когда в 1970-е годы из СССР эмигрировал актер Олег Видов, одним из видов его новой деятельности за рубежом стала популяризация в США советских мультфильмов и киносказок, среди которых было много работ Роу.
 В Соединенных Штатах их сейчас продублировали, они идут в кино, их часто показывают по телевизору. Конечно, их снабдили современными голливудскими спецэффектами, и теперь наши «Марья-искусница» и «Морозко» очень любимы всей американской детворой.

58333.660xp

  Это кино вечное, ведь любой фольклор имеет приметы своего времени, которых мы, воспринимающие его современными глазами, можем и не замечать.
Александр Роу проник в самую суть русского фольклора, поэтому в его фильмах чувствуется потрясающее обаяние доброты. Это один из самых добрых режиссеров мирового кино. Он даже зло изображает с таким юмором, что отчетливо видно, как оно разрушает само себя.
  Фильмы Роя были очень популярны, а крылатые фразы мгновенно тиражировались в народ после выхода на экраны.
  Не было в советских НИИ программиста, который не расхохотался бы, услышав от коллеги, составившего удачную программу, гордое: «кваква-квалификация!» – и вспомнив, как уморительно выговаривал это слово министр Квак в исполнении Георгия Милляра.

  А если в школьных коридорах заводили оранжерею, то над цветами в горшочках вывешивали большую, нарисованную детьми памятку: «Пожалейте меня! Полейте меня!» – и нет нужды, что это была последняя фраза злого царя морских глубин: все равно напоминание о веселой и доброй сказке.
Сколько их еще, крылатых фраз Роу? «Сгинь, инфекция!», «Не люблю я его...
Он интеллигент...», «Помоги мне, Кривда-Бабушка» или знаменитое «Не прынцесса – королевна!»... А «Ах я, дурень старой, голова с дырой» или «Не был бы Иван невежей, не ходил бы с мордой медвежьей»?

dcfcf9a2d8f8

  Александр Роу жил в небольшой уютной квартире. Он любил свой дом, который вместе со своей женой и другом Еленой Роу сделал поистине сказочной. Эта небольшая квартира отражала и характер и образ жизни режиссера
Роу был не только режиссером - сказочником, но и страстным путешественником. Со своими фильмами он объездил множество стран. Среди его туристических и деловых поездок особое место занимала Африка.

  Он увлекся Африкой как юноша, открывший для себя таинственный мир.
Африка стала для него как бы продолжением сказки. Своей необычностью она тянула его к себе. Он хотел узнать ее людей, увидеть ее страны, показать африканским детям свои фильмы. И эта страсть не оставляла его до конца жизни.
  Когда Роу был болен и жена упрекнула его, что это трудные путешествия, возможно, и подорвали его здоровье, на это он ответил: «Ради того, чтобы увидеть то, что я видел, не страшно и умереть». К счастью, о некоторых путешествиях сохранились его записи.
Александр Роу умер 28 декабря 1973 года в Москве. Ему было 67 лет.
Александр Роу был похоронен на Бабушкинском кладбище в Москве.

618513532

  После его смерти по написанному им сценарию, Геннадием Васильевым был снят в 1975 году фильм «Финист - Ясный Сокол».
В 1993 году в Москве организован Фонд детского кино имени Александра Роу.

 Сказки долго живут на свете, и еще очень долго такие фильмы, как: «По щучьему велению», «Марья-искусница», «Кащей Бессмертный», «Варвара-краса, длинная коса», «Золотые рога», «Огонь, вода и медные трубы», «Конек-горбунок», «Морозко» и «Василиса прекрасная».
  Эти сказки будут вводить детей в мир поэзии, в чудесный таинственный мир, где герой борется за правду и где добро всегда берет верх над злом.
Новых сказок Роу уже не будет. Но многие поколения детей и впредь будут смотреть его фильмы и радоваться.
  Сказка, которая уходит своими корнями в народную мудрость, - вечна. Вечны и киносказки Александра Роу.

Рекомендательный список:

1. Парамонова К. Александр Роу.- Москва: Искусство, 1979.- 147 с.: ил.- (Мастера советского театра и кино).

2. Роу А. Сказка на экране. – Москва: Бюро пропаганды советского киноискусства, 1974.- 78 с.: ил.

Источник фото: leon-rumata.livejournal.com, nekropole.info, eisenstein.ru, peternor999.blogspot.com

Прочитано 980 раз
Другие материалы в этой категории: « Лермонтов и музыка. Гармония звука и слова.

Добавить комментарий


Защитный код
Обновить