Среда, 03 Сентябрь 2014 15:50

Чудо чудное, диво дивное

Автор  Марьюшка
Оцените материал
(2 голосов)
   Абашевская игрушка - русский художественный промысел, возникший в Спасском уезде, ныне Спасском (Беднодемьяновском) районе Пензенской области, в селе Абашево.
 Сказочные животные, превращенные умелой рукой в забавные свистульки, некогда были главными символами Пензенской губернии.
 
   Абашевские свистульки  чаще всего изображали животных - козлов, оленей, баранов, нередко принимающих фантасмагорический сказочный облик. Свистульки раскрашивались яркими эмалевыми красками синими, зелеными, красными, в самых неожиданных сочетаниях. Отдельные детали, например, рога, расписывались серебром или золотом. Каждое поколение добавляло в «дудки» свое. Старообрядцы, которые в свое время составляли основную часть населения, очень уважали оленя с рогами лесенкой, считая, что по ветвистым рогам-ступеням им легко добраться до Бога...
 
  Никто не помнит о точном времени возникновении промысла. Еще на заре XX века старики говорили, что гончарным ремеслом занимались прадеды их дедов. Когда-то село Абашево  насчитывало более 6 тысяч жителей. По меркам XIX века – настоящий город! Это было поистине золотое время поселка.
   Практически в каждом дворе крутились гончарные круги, чадили печи для обжига изделий – горны, слышалась трель готовых свистулек. Крестьяне тратили последнюю копейку, чтобы порадовать ребенка разноцветной свистулькой. 
 Именно тогда окончательно сформировался облик знаменитой абашевской игрушки – животные с длинными массивными шеями, небольшой головой, глубоко процарапанными глазками. 
 
   А вот в коротеньких ножках сказочных существ проявился не только символизм мастеров (мол, коротенькие – значит основательные, крепко стоящие на земле), но и практичность. Игрушки на базар носили в котомках, и, конечно, стройные да длинные ноги в таких узелках ломались.
 
Вообще, форма абашевской игрушки дает ощущение устойчивости. Все фигурки на лапах, копытах и ногах основательны и непоколебимы.  Раскраска однотонная.  Чаще всего три основных цвета: синий – небо, красный – жизненность, зеленый – плодородие. Добавляются лишь золотые и серебряные детали.
    «Игрушечное» дело у наших прапрадедов было поставлено на поток. Кустари собирались в артели. Одни добывали глину, другие занимались лепкой, третьи – глазировкой, ну а кто-то с обозом возил посуду, орлов на печные трубы, копилки и игрушки по долам и весям на продажу. Сформировались династии гончаров: Зоткины, Матвеевы, Малышевы, Блиновы, Еськины и другие.
 
 В XIX - XX вв. Абашево было ведущим гончарным центром России. Игрушки из глины абашевских мастеров экспонировались в Москве, Лондоне, Париже.
  Они глубоко традиционны: из поколения в поколение повторяются образы домашних животных, птиц, оленей, всадников, барынь, каждый художник - мастер пропускает эти образы через себя, свою душу, в результате чего рождаются неповторимые одухотворенные очеловеченные образы. Секреты лепки и обжига передавали в семьях из поколения в поколение, от отца к сыну. Обучать начинали с 8 лет. Таким образом образовались целые династии гончаров и дудочников. В старину изделия из глины в Абашеве обжигали в горнах - сооружениях округлой или овальной формы, выложенных из огнеупорного кирпича шириной 1,5 м и высотой 2 метра.
   Мастер залезал в горн, а его жена подавала ему сверху кувшины и горшки. Сверху изделия закладывали «калачиками» (осколками битой посуды).      Обжигали глиняные изделия березовыми или дубовыми дровами. После окончания обжига традиционно пекли картошку.
     Известность, которую приобретает промысел в конце 1920-х гг., связана с именем Лариона Зоткина, талантливого мастера из села Абашево Пензенской области, автора многих интересных игрушек: сказочных львов, причудливых собак, забавных медведей. 
В это время складываются характерные для абашевских мастеров скульптурные приемы и особенности росписи.
  Настоящий ренессанс абашевской игрушки наступил только в 70-е годы. В это время произошел прорыв ремесла из забвения.
   Внук Лариона Зоткина – Тимофей Зоткин продолжает фамильную династию.
И это снова сделал мужчина - Тимофей Никитович Зоткин. Настоящий самородок! 
Пик расцвета его дарования совпал с возрождением интереса народа к искусству. Очень быстро о нем узнал весь мир. С триумфом прошли персональные выставки гончара в Пензе, Москве, других городах России. 
   Фотографии его работ появились в альманахах и альбомах. Тимофей Зоткин был мастером с большим чувством юмора. Свистульке «Козел» с человеческим лицом он дал имя «Городовой». А как он рассказывал! «Выносили мы на базар дудку и куклу. Да вот не покупали девочки куклу – свиста не было. А ребятишкам так погудеть хочется! Вот деды и сунули кукле подмышку свисток, вдунули жизнь. И стали брать!».
   Вокруг Тимофея закрутились не только гончарные круги, но и молодые мастера. 
Но в 1988 году Тимофея Никитовича не стало. 
   Многие предполагали, что абашевскому промыслу пришел конец. От именитого мастера остались два ветхих домика, в которых сегодня разместились музеи династии кустарей. В них – забывшая о времени посуда, древняя ступа, нехитрая мебель, простая одежонка, черепки.
 Ида Калимулина, уроженка Башкирии, – женщина в Абашеве известная. Именно она по крупицам собрала экспонаты для музея и открыла гончарную лабораторию. Однажды, увидев игрушку Тимофея Зоткина, она влюбилась в красно-синих оленей, покинула свою малую родину и купила домик в Абашево. Теперь она оберегает то, что сделали мужчины. 
  
– Главная моя задача, – рассказывает Ида Софиевна, – не дать погибнуть ремеслу. Наверное, я именно для этого и родилась. Ведь у абашевской керамики такой неповторимый стиль! Я должна сохранить его для потомков. Стать тем связующим звеном между прошлым и будущим…
    Ида Софиевна научила гончарному делу многих сельчан. 
Лечебная глина, используемая для лепки Абашевской игрушки, и доброта, вложенная руками мастера, снимает тревогу, стрессы, оберегает семью от дурного, от темных сил. Чудесная Абашевская игрушка не оставляет равнодушным никого… 
  Ремесло абашевской игрушки продолжают современные мастера - Т.Н. Зоткин, И.Л. Зюзенков, А.И.Еськин, а в селе Абашево работает творческая лаборатория, где детей обучают гончарному ремеслу, в частности, лепке абашевской глиняной игрушки. Некоторые художники стали покрывать свои свистульки бесцветной поливой, что делает фигурки более обтекаемыми и менее яркими. Все игрушки-свистульки изготавливаются индивидуально и являются оберегом. Говорят, игрушка-свистулька в доме приносит удачу: баран – символ достатка, благополучия; корова – символ плодородия; барыня олицетворяет женскую чистоту и целомудрие. Каждая Абашевская игрушка-свистулька имеет свой паспорт с датой изготовления, подписанный мастером!
  Паспорт Абашевской игрушки-свистульки выполнен из толстого глянцевого картона,  все надписи в нем выполнены серебряной краской.
 
По России ходит множество стихов про село Абашево:
 
Чудо- звери, чудо- птицы
Скачут, прыгают, поют,
Рядом барыни неспешно,
Словно с ярмарки идут.
 
Здесь от ярких красок пестро,
Здесь фантазии полет!
Мастер с глиною колдует,
В руки он комок берет,
Разминает, греет, лепит.
 
И из-под волшебных рук
Птица-модница возникла,
Рядом с ней запел петух.
И пространству стало тесно
В этой ауре добра;
Ведь игрушка - это детство,
 
Радость, свет и красота!
 
 
Рекомендуемая литература:
 
Блинов Г. Чудо - кони, чудо – птицы.- Москва: Детская литература, 1977.- 190 с., ил.
Вишневский К.Д. Наследие: Культура пензенского края.- Пенза: ПОИПК работников образования, 1994.- 437 с.
Назаров Н. Таланты народные.- Саратов: Приволжское кн. изд-во. Пензенское отд., 1978.- 128 с., ил.
 
 
 
Прочитано 1750 раз Последнее изменение Среда, 03 Сентябрь 2014 16:21

Добавить комментарий


Защитный код
Обновить