Четверг, 06 Август 2015 09:06

Правда в красках Василия Верещагина. Художник, воин, путешественник.

Автор  Мыслитель
Оцените материал
(2 голосов)

    Василий Верещагин был автором циклов картин, правдиво и с глубоким драматизмом отображавших войны, которые вела Россия, запечатлел жестокие будни войны, тяжесть и героику ратного дела. Василий Верещагин создал картины батального цикла на темы Отечественной войны 1812, Туркестанской кампании и войны на Балканах.
   Трудно найти в истории мирового искусства художника, который видел бы так много стран и который сам принимал бы участие в нескольких войнах. Он объездил многие страны Европы, Азии и Америки. И везде, где бывал, делал зарисовки. Причем зарисовки во многом репортажного свойства - фиксировал объект или интересного человека.vereshag2  В сотнях жанровых, пейзажных картин Верещагин отразил свои впечатления о путешествиях по странам мира. Много путешествуя, художник освоил жанр документально-этнографической живописи.
    Василий Верещагин — один из тex, сравнительно немногих русских художников второй половины IX века, которые еще при жизни добились мировой известности. Его выставки неоднократно устраивались в Западной Европе и Америке. Только за последние десять лет жизни у него было более тридцати персональных выставок, из них половина за границей. Нередко его выставки запрещали, часто они сопровождались скандалами, в прессе Верещагина то ругали, то называли гением. И русская провинция, и европейские столицы равно интересовались его творчеством.
   Верещагин внимательнее других русских художников относился к экспонированию своих картин, внеся в эту область много нового: на его выставках рядом с картинами могли быть показаны экзотические предметы быта и оружие, коллекции минералов и чучела животных, звучала музыка — рояль, орган, фисгармония.
   Действительно, подлинной средой бытования его картин были, пожалуй, именно выставки, хотя, конечно, они попадали позднее в музейные собрания. Но не коллекция любителя художеств, не стены богатого салона были их истинным пристанищем, а публичное обозрение, встреча с большим количеством зрителей, активное воздействие на умы и сердца «масс».

barskaun   Биография Верещагина с ее событийной стороны довольно живописна.
Он родился в небогатой помещичьей семье, окончил, по настоянию родителей, петербургский Морской кадетский корпус. Не испытывая желания стать офицером, Верещагин, будучи с детства человеком чрезвычайно целеустремленным и самолюбивым, оканчивает корпус первым учеником, несмотря на го что с это время уже серьезно занимается рисованием.
   Подав в отставку, он в течение трех лет учится в Академии художеств, но затем бросает ее, отмечая этот факт сожжением одобренного начальством картона на тему из античной мифологии.
   В дальнейшем Верещагин еще не раз будет сжигать свои произведения — это станет для него одной из форм протеста, отстаивания своего права на самостоятельность.

  Бросив Академию, художник отправляется на Кавказ, где заполняет акварелями и рисунками три толстых альбома.
Позднее Верещагин отправляется в Париж. Там он три года занимается в академии Жерома.
   К концу шестидесятых годов он уже вполне сформировавшийся художник.
Верещагин много путешествовал, участвовал во многих войнах, судьба его почти авантюрна.
   Впервые в военных действиях он участвовал в 1867 — 70 годах, когда в качестве вольноопределяющегося был прикомандирован к русской армии, стоящей на русско-китайской границе в Туркестане.
Участвуя в боях, Верещагин проявлял необычайную смелость и решительность, «на всех вылазках был впереди», как сообщают, современники, часто бывал на волосок от смерти.
   Известен эпизод, когда он в одиночку, с саблей и револьвером в руках, отбился от целого отряда степняков, что впоследствии нашло отражение в картинах «Нападают врасплох» и «Окружили — преследуют».

vereschagin

   Несмотря на резкую критику, которой Верещагин публично подверг своего начальника — генерала (что в условиях военных действий могло стоить ему жизни), он был награжден Георгиевским крестом за личное мужество — и это была единственная награда, от которой он не отказался за всю жизнь.
   По туркестанским впечатлениям, уже позднее, в годы пребывания в Мюнхене, Верещагин создал серию картин. Наряду с ними существуют и этюды, отличающиеся почти той же мерой законченности.
   Для Верещагина характерна работа сериями, каждая из которых представлялась ему в виде некоей «эпической поэмы».
  Картины часто создавались им как парные — «После удачи (Победители)» и «После неудачи (Побежденные)», «У крепостной стены. Пусть войдут» и «У крепостной стены. Вошли», «Торжествуют» и др.

vereshchagin29

  Все это меняло традиционные представления о картине, как и то, что полотна Верещагина часто сопровождались надписями на раме, разъясняющими и комментирующими содержание картины.
Так, центральная вещь туркестанской серии — «Апофеоз войны» — наделена текстом: «Посвящается всем великим завоевателям, про¬шедшим, настоящим и будущим».

   Это придает картине пафос, выходящий за рамки описания конкретного исторического факта (первоначально картина должна была называться «Апофеоз Тамерлана») и превращающий ее в аллегорическое обвинение войне вообще.
  Борьба средствами искусства с «ужасным призраком войны» мыслилась Верещагиным как главная задача творчества. Им была совершена подлинная революция в издавна существовавшем батальном жанре живописи.
Прежде это были торжественные сцены побед, триумфы полководцев, апофеозы героев; эпоха наполеоновских войн еще больше усилила в искусстве мифологизацию геройского подвига, известную романтизацию войны.
   Но во второй половине IX века и сами войны, и взгляд на них изменились — и одним из первых зафиксировал это изменение Верещагин. Не событие триумфа, отодвигаемое часто на второй план, интересует его, а трагическая цена победы, грязные и бессмысленные подробности войны, варварские зверства, преступное безразличие начальства, становящееся причиной гибели сотен людей.
  Верещагин разоблачает миф о войне вообще — но и вполне конкретную ложь о тех или иных военных кампаниях, которые он наблюдал своими глазами. Отсюда многочисленные запреты на его картины.
  Такой скандальной атмосферой оказались овеяны наиболее сильные и резкие в своей правдивости произведения — «Забытый», «Панихида по убитым», «На Шипке все спокойно!», «Балканы» и другие.

vereschagin17

   Верещагин, по его словам, стремился писать не «праздничные» картины войны, но войну «как она есть». Отсюда, при всей запрограммированности его картин на экспрессивную, гневную реакцию зрителя, подчеркнутая бесстрастность его «речи», ставившая иногда в тупик даже его восторженных почитателей, одним из которых был Стасов.
  Его удивило желание Верещагина ввести в серию картин, посвященную «истории захвата Индии англичанами», полотно с изобра¬жением принца Уэльского, которого Стасов считал сугубо отрицательной фигурой; однако для документалиста Верещагина это было совершенно необходимо.

   В 80-х годах Верещагин организует выставки своих произведений в Европе и Америке и совершает поездки в Азию...

0 55398 18b521fa XL «Тенденция» в его творчестве должна была сочетаться с объективностью художественного языка, с максимальной точностью и документальностью. Отсюда тяга Верещагина к фотографически переданным подробностям, к достоверности «вида», что заметно также и в его пейзажных работах «Мавзолей Тадж-Махал в Агре», «Ворота около Кутуб-Минара» и др.

   В конце 80-х годов Верещагин вернулся в Россию: он решил писать серию картин о войне 1812 года. Всего художником в этом цикле создано двадцать картин: «Наполеон на бородинском поле», « Не замай! – Дай подойти!», «На большой дороге. Отступление-бегство» и др.

vereshchagin15

  В последние годы жизни художник совершил путешествия на Филиппины и Кубу и написал несколько картин батального характера «Шпион», «Раненный», «Взятие Сан- Хуанских высот Рузвельтом»
В 1903 году Верещагин побывал в Японии, откуда привез много этюдов: «Прогулка в лодке», «Шинтоистский храм Никко», « Японский нищий» и др.

   За работой над завершением этих этюдов его застало известие о начале русско-японской войны. Шестидесятидвухлетний художник немедленно поехал на фронт.
31 марта 1904 года он погиб при взрыве броненосца «Петропавловск», натолкнувшегося на японскую мину у Порт-Артура, погиб вместе с семьюстами матросами и офицерами и в их числе — адмиралом С.О.Макаровым. Художник разделил судьбу своих героев.
   Завершая рассказ о Верещагине, можно вспомнить слова Стасова: «... он весь был увлечение правдой, весь - широкий порыв... «правда в красках» - вот основной принцип творчества художника.


Рекомендательный список:
Артемов В.В. Русские художники.- Москва: Росмэн- пресс, 2003.- 384 с. – (Великие русские)
Блог Верещагина // Вокруг света - 2015 - №8 - с.86 - 91.
Опимах В. Василий Верещагин // Смена - 2008 - № 9 - с.50 - 55.
Смирнова А. Верещагин Василий // Крестьянка - 1996 - № 11 - с.31- 34.


Источник фото: www.slovoart.ru, veresh.ru, libr-sch-2.narod.ru, www.tanais.info, www.liveinternet.ru, www.tanais.info, http://veresh.ru/

Василий Верещагин. Гении и злодеи

Русская культура. Василий Верещагин

Прочитано 1083 раз Последнее изменение Четверг, 06 Август 2015 17:07

Добавить комментарий


Защитный код
Обновить